“哭得像个喝口水都胖的孩子。”
等到这一期《和你来唱》开播当晚，一开始的实时收视率就让节目组颇为震惊———自节目开播以来，今晚的收视率是最高的。
青柠卫视一向爱找流量明星参与节目，不管什么类型的综艺，嘉宾里至少都有一位有话题度的流量明星，这至少能保证一定的收视率。
Crown算不算流量明星？自然是算的。
但Crown该不该用流量明星的标准去衡量？《和你来唱》的导演一开始的确是这么想的，但前后两期节目收视率的对比让他意识到，Crown是流量明星里的流量明星。
他们的流量要比一般流量明星高太多。
“开始了！！”
竞演前的寒暄粉丝们也没有放过，Crown团最e的杨艇只用了三分钟就和合作歌手结成了亲密关系，而最i的谢行嘉分到了最i的合作歌手靳森，除了练歌外，两人真正的交流始于汉堡———各自点了不同口味的汉堡分着吃。
但观众们注意到了一个细节。
“发现没？皇冠团对合作歌手的歌都很熟悉，对方挑了什么歌，他们是直接开始练的，学的环节省去了。”
“+1，合作歌曲都是现场定的，但我不相信他们合作前就会唱对方的歌，应该是确定合作之后临时练的。”
“好认真啊。”
没有Crown的前几期不少观众都看了，很多被邀请的歌手对他们的合作对象并不熟悉，更不必说提前去练歌了。
所以———
不管这期《和你来唱》开播前面临着多少观众的质疑，第一个登台的刘钧源就用实力证明，他是有备而来。
【第一组登场选手，陆一，刘钧源。】
【《别》《变色》】
陆一是公认的实力唱将，《别》这首歌曾经打动过万千歌迷。
陆一的声线很温柔，他并不喜欢卖弄唱功，所以很多翻唱他的歌手即便唱功胜过他，却无法唱出他嗓音里的那份温柔。
“别是写在书上的文字。”
时隔多年再听《别》，陆一的声音依然能够让人沉浸其中。
现场观众的掌声持续不断。
然而，陆一只唱了第一句，第二句便换成刘钧源来唱。
“是离分，是哀愁，是彼与此。”
刘钧源声音一出，观众们都惊愕地往他的方向看过去。
在《和你来唱》的舞台上，期待落空的场景时常出现。
但刘钧源的演绎……并非他的唱功超越了陆一，或者他对这首歌的演绎比陆一更好，而是他真正全身心投入到了这首歌里。
他尊重陆一的原唱，尊重这首歌所蕴含的情感，想把这首歌的好唱给所有人听。

第184章 184 演唱
陆一温柔的声线和刘钧源的低音融合在一起，《别》这首歌并没有因此变得杂乱，相反，歌曲里的温柔多得仿佛要溢出来一般，每一句都唱到了观众心底。
“好好听！”
“好温柔的合唱。”
情感、技巧、配合、对歌曲的理解……刘钧源和陆一都做到了极致。
这是陆一的成名曲之一，但这首歌已经有很多年没有被如此细腻地演绎过，除了陆一的歌迷，很多人或许已经想不起这首歌。
两人演绎过后，在《和你来唱》合作的音乐平台上，《别》这首歌的搜索量暴涨。
而之后，两人共同演绎了《变色》。
Crown的歌，由成员们自己来唱的话，歌迷们是感受不到难度的，可由陆一来演绎过后，歌迷们发现，Crown的歌也并非人人都能唱。
这首《变色》，因为陆一的声音过于温柔，唱不出歌曲中原有的冷硬感，虽然他本人竭尽所能去接近《变色》的特质，但《变色》毕竟是由组合来唱的。
六个人的声线叠加起来的味道，并不是某一个人能够弥补的。
当然，刘钧源和陆一的配合依然赋予了这首歌另一种感觉———这毕竟是刘钧源自己的创作，他知道如何去改编，才能让这首歌更适合这个舞台。
第二位出场的是何钊和缪雨浓，后者年轻时曾被称作情歌天后，但不巧的是，何钊本人并不擅长演绎情歌。
这次Crown搭档其他歌手，最为难的就是何钊和顾熠。
刚开始练的时候，何钊还有精力吐槽自己是如何的菜，练着练着他连消息都懒得发了，每天固定发一个沙雕表情包完成kpi。
他情歌唱得越多，越觉得自己是个毫无感情的机器。
“我发现了，不管咱们参加什么类型的综艺，总会有人被逼疯。”
“总结起来，还是人太多。”杨艇点评道。
“投票吧，票数最多的退团，从顾老师开始，同意顾老师退团的留言。”
“1。”“2。”“3。”“4。”“5。”
“五票。”
“同意队长退团的留言。”
“五票。”
“同意大船退团的留言。”
“五票。”
“……”最终，每个人都以五票的战绩成功退团，Crown有幸成为娱乐圈历史上第一个零人团。
但何钊抱怨归抱怨，对缪雨浓这首《遗憾是你》，他真的拼尽全力。
刚进Crown的时候，他的唱功并不算很强，通常粉丝们也不会把何钊纳入唱功强的成员的范畴，然而，历经几年磨练，加上在音大的表演经历，粉丝们蓦然发现，何钊的实力已经在无声无息中提升了上来。
他无法把这首歌演绎得如缪雨浓本人那般缱绻深情，可当他努力去唱的时候，他依然能让现场歌迷感觉到震撼。
“皇冠团有短板吗？每一个都超强！”
“恨《和你来唱》没有唱跳舞台，Crown的唱跳实力很需要被全世界看到。”
“回楼上，其实不需要的，他们是天团，唱跳实力早就被看到了好吗？”
何钊和缪雨浓演唱的第二首歌，是Crown新专里的《黑白色的红》，这首是何钊写的，一首散散漫漫又有点活泼的歌。
Crown演绎起来是一个味道，何钊和缪雨浓的演绎又是另一种味道。
缪雨浓特意收起了平日深情的声线，声音略微有些飘，但和何钊的搭配，就像在观众心里跳起了踢踏舞，又像钢琴不连贯的弹奏，歌曲里的散漫感便慢慢显露了出来。
“好听！”
“皇冠团不管把谁单拎出来，都是王炸级别的。”
“歌手有舞台+一直出歌真的很重要，当初何钊的唱功没这么厉害，真的一点一点练出来了，当初我pick的选手里有好几个唱功比何钊强的，很久不练，唱功慢慢就退化了。”
“现在问题来了，这期该投谁？”
“听了刘钧源和何钊的演绎，以我追Crown多年的经验，还没上台的另外几位绝对不会有太差的表演。”
观众们：“……”
只能交给微信的掷骰子小游戏了。
《和你来唱》开播到现在，节目组第一次摸不准节目的走向，Crown和嘉宾们的排练节目组自然是清楚的，换句话说，就是把谁淘汰了都不合适。
“不如淘汰导演吧，发配去霸道总裁系列养猪。”
导演：“……”
他罪不至此吧？
自从江视TV的霸道总裁系列火了之后，把娱乐圈各家公司的大佬送去养猪已经成为了粉丝们的口头禅，虽然霸道总裁系列暂时不做养猪系列了，但粉丝们对于养猪的热情始终没有减淡。
果然，之后登场的杨艇和季迟都没有让观众失望，杨艇这人平时看着有多不靠谱，在舞台上的热情就能增加多少倍，他几乎以一己之力掀翻了整个舞台，让现场观众和他的节奏一起摆动。
季迟的唱功稍逊色于杨艇，但他和搭档歌手的配合依旧让人找不出缺点，他不是声线很有特色的歌手，但对于自己演唱的每一首歌，他都尽力找出自己擅长的部分，再去强化它。
观众们一边看节目，一边疯狂充实歌单。
谢行嘉和顾熠在最后两个出场。
谢行嘉和靳森的合作，被观众们称为社恐聚会，虽然谢行嘉的症状在和Crown相处时有所缓解，但社恐毕竟是社恐，对外的表现还是……
谢行嘉和靳森的相处细节已经证明了一切。
“这两人能配合好吗？”这是两人登台前观众的疑问。
而在两人登台后，观众们将这份疑问通通收回了肚子里。
这叫社恐？
这两人分明———在台上发癫。
靳森的歌本来就是很燃很炸那一类，而谢行嘉一旦投入表演，社恐症状立刻消失200%，他所有的热情都在舞台上。
两人在台上唱着，先是抬高声音，慢慢再嘶吼，再狂吼，吉他的弹奏和他们近乎声嘶力竭的声线融合在一起，让靳森那首歌增加了一倍的能量。
而Crown新专的一首《海与浪》，则被两人改编成了纯摇滚版，听起来和原唱没有任何区别，但歌曲本身毕竟来源于Crown原唱，比原唱更激烈，让歌迷们全部燃了起来。
“真的，请皇冠团多参加音综吧！”
“别天天吃火锅了，生产队的驴都不敢那么懒！”
“团综，音综，巡演，六专，商演，海外市场……全部都要有！”
“按楼上的要求，顾老师的演员生涯至此终结。”
“很简单，早上6点到9点六专，9点到12点团综，12点到12点半吃饭。12点半到下午3点商演，3点到5点顾老师当演员，5点到8点音综，8点到11点巡演，11点，正好赶时差，到早上5点，海外市场，5点到6点睡觉，完美的一天。”
“这是阎王爷安排的行程吧？Crown看了要流泪。”
谢行嘉表演结束后，还没上台的就剩顾熠一个人了。
他和傅茜两人分别从舞台两侧走到中间，傅茜《雷霆》的伴奏随即响起。
曾经有人说过，傅茜的声音像一颗炮弹，在她声音响起的那一瞬，其他歌手只会化为烟尘。
不出观众们意料，《雷霆》的低音部分大半是由顾熠分担，对于和傅茜合作的歌手而言，这是一个很稳妥的决定。
顾熠的低音很稳，唱《雷霆》这首歌的时候，歌曲里沉甸甸的部分被他完整地演绎了出来，前半部分沉稳圆润，才能将高音部分完美地衔接上。
但和观众们所想不同的是，低音与高音部分的衔接，居然也是由顾熠来唱的。
顾熠没有换假声，是硬生生用自己的声线把《雷霆》抬了上去，因而换到傅茜的声线的时候，现场观众并没有一种很突兀的感觉。
高音的后半段，也有傅茜和顾熠声音的配合，傅茜是很炸很高的声线，和顾熠的声线一融合，反而让《雷霆》这首歌有一种圆润之感。
这也就意味着，顾熠的声音并没有完全被傅茜所淹没，他的声音仍在。
“虽然顾老师的声音不如傅老师高，但是他唱功不错，两人的配合显得很自然。”
“+1，而且傅老师唱起来没有不管不顾，她的千军万马里包括顾老师。”
“好听！！低音到高音那一段简直完美，期待顾老师在以后的专辑里多唱高音，这不是超帅气的高音吗？”
顾熠和傅茜配合的燃和谢行嘉与靳森的燃是完全不同的，却都能让现场观众嗨了起来。
下一首则是Crown的《杀》。
在Crown出道至今发行的所有专辑里，《杀》都是相当有特色的一首，而且也很不好唱。
观众们原本以为，傅茜的声音会过于正经，以至于将《杀》原本的氛围减弱，她这类歌手通常是用来炸场子的，不管什么歌都会被她顶到不能再高，最终打上傅茜的标记。
但《杀》并非如此。
傅茜压低了声线，让自己的声音听起来更薄，顾熠唱的时候，她也一直在配合顾熠。
作为舞曲，《杀》有着很快的节奏，轻巧活泼，却又很热烈，听着两人演绎的时候，观众们并没有思考两人在这首歌里使用了什么样的技巧，只觉得……还挺好听？
至少《杀》原本的氛围并没有丧失。
压低声线后，傅茜加入了温柔和性感的因素，《杀》便被演绎得更有层次感。
从某种程度上说，这也是脱离了原版的演绎，但绝大多数时候，观众并不介意音综的翻唱是否和原唱一模一样，观众们不能接受的只是难听罢了。
“很神奇的搭配，但搭配起来是神奇的好听。”
“笑死，这原本是我最不看好的一对搭配，结果……真的超出意料。”
“感觉在这档音综里，Crown尝试的都是之前没有尝试过的风格，新专考虑一下 @Crown？”
“例行加入歌单，今晚我的歌单充实了一大波。”
“Crown没有输，但老牌歌手们也是真厉害。”
对现场观众们来说，今晚的投票环节很为难，许多观众都选择了丢骰子的方式。
在观众们眼里，今晚歌手们和Crown的配合都是挑不出毛病的，或者说，他们难以迅速地区分出好与坏，只能把选择权交给命运。
今晚的微博搜索榜，最常见的一句话是———Crown太强了。

Crown的人气究竟有多强———从这一晚《和你来唱》的收视率就能看出来。
青柠卫视的综艺收视率一向遥遥领先，而这一期《和你来唱》不仅突破了节目开播以来的收视纪录，甚至创造了青柠卫视近一年来的最佳收视。
当然，支撑收视率的并非仅有Crown的人气，还有节目中所呈现出的经典舞台。
《别》《遗憾是你》《雷霆》这些曾经大热过的曲目再度翻红，几位歌手和Crown之间的配合实现了1+1>2的效果，打动观众的并不只是Crown的人气，而是歌手们展现出的实力。
“好的歌手，是能够彼此成就的。”一位音乐人点评道，“老歌会因为新的演绎展现出不同的魅力，进而感染到更多人，这也是音乐的永恒的力量。”
这期《和你来唱》收视大涨，连带着《变色》这张专辑的销量也涨了一波。
自《原创》开始，Crown每出一张专辑，就能打破一次销量纪录，从《原创》开始，只要是Crown发新专的周期，其他歌手通常不愿意和Crown碰面。
但用《歌坛》杂志和业内部分音乐人的话说，Crown的大卖给了很多歌手信心，他们更愿意发专辑了，也愿意调动所有资源去出一张让歌迷们满意的专辑。
顾熠给《Angew》杂志的回信终于有了消息，对方刊载了他的论文。
顾熠一颗心放了回去，都到这一步了，如果被退货，他又得重复目前已经经历过的过程，压力的确会很大。
“你回来多做两个实验，压力就不大了。”朱教授笑道，“之前我和你提过的第三个方面还可以再挖一挖，作为你研究生阶段的主攻方向。”
朱教授很忙，顾熠也很忙，两人经常很长一段时间见不着面，不过顾熠的基本功足够扎实，对于自己的研究方向把握得很透彻，所以朱教授对他很放心。
顾熠不是那种需要他一遍遍去指导的学生，只要稍一提点，对方自然明白自己该做什么。
其实顾熠想过自己建一座化学实验室。
京大提供的资源当然足够他用，不过现在顾熠的事业仍在S市，并没有移到京大那边，平时有需要完成的任务，就得特意飞京大一趟。
朱教授见惯了学生的异想天开，听到顾熠这么说的时候，他老人家神情也有几分怀疑：“你有多少钱？”
顾熠报了一个数字。
朱教授：“……”
比化院一个项目的钱多多了。
他能阻挠学生的想法吗？那必然是不能的。
顾熠解释道：“一般人不会有这么多。”
“嗯，你不是一般人。”
朱教授只是感慨，就目前而言，顾熠搞娱乐行业确实比搞化学行业更赚钱，对方愿意投入到化学这桩事上，也足以体现他的热爱了。
顾熠倒没有夸张，他的收入主要是两大笔，一笔是《星际觉醒》的分成，另一笔则来自于Crown的专辑。
在一般人认知里，明星的商务代言来钱更快，但商务通常是一次性的，就算顾熠的代言再多，也达不到《星际觉醒》创造的数字。
其实顾熠也可以给京大捐一座实验室，这个想法他本科时候就已经有了，不过考虑到他在校生的身份，这么干其实不太合适，得等他毕业了再说。
“这就是有钱没处花的痛苦吗？”杨艇拍拍顾熠的肩膀，“顾老师，我愿意为你分担一二。”
顾熠直接递给对方一堆杂志：“帮我把这些论文分担了。”
“人不能觊觎不属于自己的东西。”杨艇抱起可rua，“养猫养到这么大，到了它发挥作用的时候了，可rua，给你顾老师翻译一下。”
“放过猫吧。”何钊从杨艇怀里接过了可rua，和它玩了一会。
何钊的厨艺已经从制作人食进化到制作猫饭，他是目前可rua心里排名第一的Crown成员，而其他人……据顾熠判断，他应该和杨艇并列倒数第一。
在参加《偶像之死》的宣传之前，朱教授通知了顾熠一声，让他参加一个论文的分享会。
《Angew》杂志的影响因子不低，但主要是顾熠研究的内容有些新意，可以解答一些疑问。
“导师，您觉得我可以？”
“可以。”朱教授道，“只是学院的分享会，你不用太紧张。”
顾熠：“主要是怕丢您的面子。”
“那你就好好准备，后面再发几篇《JACS》。”
顾熠：“……”
找一位大牛导师的坏处是，他认为你可以完成世界上所有不可能的事。
顾熠叹了口气，对他来说，进行学术上的分享比参加十场路演更有难度。
《偶像之死》正式定档于今年暑期。
姜游在剧组时表现得并不强硬，可电影的定档日期还是暴露了他的野心———在暑期档，意味着他对《偶像之死》的票房有更多抱负。
作为顾熠自《星际觉醒》后拍摄的第一部电影，虽然《偶像之死》成本不高，除顾熠外的阵容也并不强大，但电影的定档日期还是引起了对手影片的关注。
主要是顾熠之前的票房成绩太恐怖，他演的片子根本不能用一般电影来衡量。
《偶像之死》定档很早，在7月3日，Crown新专的宣传结束后，剧组便开始筹备路演。
从题材上来说，《偶像之死》是讲述一部讲述娱乐圈的剧情片，这种类型的片子在暑期档出现的次数很少，在古偶、青春片泛滥的电视剧圈，娱乐圈题材都没有太多拥趸。
放在以往，影评人们早该开始表达自己对这类题材的各种不看好，可电影毕竟是由顾熠主演，在点评的时候，影评人们不自觉间谨慎了许多。
主要是他们曾经很不看好《一枚信笺》，不看好《山花》，更不看好《星际觉醒》，结果这三部片子票房加起来刚好破了100亿。
真金白银的100亿。
目前的国产电影市场，全年的总票房收入大约是600亿左右。
也就是说，顾熠主演的这三部电影总票房达到了一年电影市场票房总数的六分之一，而通常，每年上映的影片的总数目是500部左右。
所以就算再不看好《偶像之死》这个题材，在预判电影的票房时，影评人们也是往回本以上估的。
只有那位和顾熠不对付的大V坚持在唱衰。
“姜游是谁？李煦是谁？赵旸又是谁？细看《偶像之死》的阵容，只要把顾熠这个名字遮住，它无非是三流制作、三流剧本、三流导演加三流演员的一部烂片而已。”
“很显然，业内已经找到了赚钱的正确方式———在一块聚酯纤维的浴巾上加上Gu Yi这个标签，它可以卖出四位数的高价。”
“一部小成本电影，只要用高片酬吸引到顾熠，它照样可以从观众的钱包里骗走一大笔钱。”
顾熠粉丝的感受是———看顾熠的电影前不去欣赏这位大V的言论，好像电影本身都不完整了一样。
这部电影又让这位影视大V开拓了「顾熠圈钱」的新思路，并对顾熠的「无耻」进行了无情的抨击。
“黑到深处自然粉，懂了。”
“要不要这么执着？真的心疼你装作无事发生时的狼狈。”
当然，大V所说也并非全无道理，在《偶像之死》剧组，顾熠的确是唯一的大牌，原本的男二号王轩恒在偶像剧圈倒是挺有存在感，但他被替换掉后，李煦、赵旸这些演员都是新人，能扛票房的一个都没有。
新人的演技通常不太稳定，加上导演姜游的资历又不够深，实在让人对《偶像之死》的前景颇为忧虑。
演员里，最不忧虑的恐怕只有顾熠，有《星际觉醒》的纪录在手，就算后面连扑几部电影，他的演员生涯都不会受到太多影响。
而李煦赵旸几人则不同，《偶像之死》是他们迈入电影圈的第一部，电影的票房决定了他们能不能在演艺圈里拥有足够的存在感。
“如果票房不行，我恐怕真要退圈了。”李煦叹道，“不过仔细一想，这圈退不退也没什么，反正我进剧组之前就打算退圈了。”
赵旸也跟着唉声叹气。
两人说归说，可没人真希望电影票房惨淡，有机会谁不想红？
李煦在演过章子维之后签了一家大公司，不过公司目前给他的资源一般般，主要是等《偶像之死》上映后的反馈。
两人并不希望电影因为自己冠上烂片的名号。
为了更贴合角色，为了跟上顾熠的演技，他们究竟费了多少力气，没有人比他们自己更清楚。
上映前，《偶像之死》先公布了一支预告片，几位主演在预告中都有亮相。
偶像题材，影迷们判断电影好坏的第一个标准是———演员们长得好不好看。
剧组换掉王轩恒，以李煦来替代，影迷们原本觉得李煦的脸恐怕打不过王轩恒，结果预告片里，李煦看着星味十足，比正统偶像都不差，其他演员长相身材居然都很不错，和角色很相符。
李煦原本是个十八线开外的演员，没什么人知道他，可《偶像之死》的预告片公布之后，他的微博也被影迷们挖了出来。
和当红的明星们不同，李煦的微博相当质朴，要么是讲自己作为群演泡在各个剧组的经历，要么介绍自己新掌握的PS技术。
被他一修，照片的水准蹭蹭往上涨，不管《偶像之死》里李煦究竟演得怎么样，影迷们先在他的评论区发问：“哥，买电影票帮修图吗？”
“我买十张电影票，可以帮我修个婚纱照吗？高价买的套餐不如你技术的十分之一。”
“哥，不当演员考虑开照相馆吗？照相馆离不开你。”
《偶像之死》还未上映，李煦却成为了剧组第一个出圈的演员，虽然他的出圈和电影本身毫无关联。
李煦挑了几条热门评论回复：“帮修。”
身为修图师的天赋被认可他很高兴，但他更希望自己作为演员的天赋被认可。
暑期档硝烟燃起，刚第一周，《偶像之死》就遇上了海外大片《机战风暴》——《偶像之死》虽然看着没什么竞争力，但因为顾熠此前的战绩，不少国产片特意避开了和《偶像之死》的正面相撞。
因而，在这一周，《机战风暴》是《偶像之死》唯一的，也是最强的竞争对手。

《机动风暴》来势汹汹，但《偶像之死》照样拿到了21%的排片。
客观来说，电影的成本虽然不高，投资方却涵盖了业内几大电影公司，在排片上自然一路大开绿灯。
从某种程度上说，《偶像之死》同样是暑期档的探路石，如果影迷们的观影热情能够打开，对后续所有电影都有好处。
《机动风暴》则拿到了近30%的排片，虽然近几年好莱坞大片越来越不吃香，也未必打得过国产片，但《机动风暴》投资超1亿美金，这种特效大片的票房通常不会太差，这个排片数倒也并不出格。
《机动风暴》和《偶像之死》虽然在同一天上映，但各自的受众并不相同，不像和《星际觉醒》同一档期的《鳄鱼岛》，《鳄鱼岛》在国内没有取得理想的票房，和《星际觉醒》息息相关。
“看哪部呢？”
“《机动风暴》吧，咱们和好莱坞同期上映，我总觉得《偶像之死》这个题材很烂片。”
“+1，只想同时蹲一个《机动风暴》和《偶像之死》的反馈，好看我就去。”
《机动风暴》成本高，电影对华国市场也相当重视，上映之初，导演和三位主演便开始了在华国的路演，邀请了大大小小的明星参加，还邀请于原演唱了电影的主题曲。
值得一提的是，《机动风暴》在国内的宣传词是「好莱坞版《星际觉醒》」。
国内影迷们：“……”
他们万万没想到，居然会有这一天。
不得不说，《机动风暴》的低姿态很吸引人，就连顾熠也有见识一下「好莱坞版《星际觉醒》」的冲动。
但他看《机动风暴》属于投敌，除非《机动风暴》的主演先来看《偶像之死》。
结果……对方剧组真有这么宣传的打算。
《机动风暴》并不打算和《偶像之死》斗得你死我活，双方题材不同，受众不同，目标却很一致———从观众手中挣到足够多的票房。
顾熠：“……”
两方都认同了这样的宣传形式，电影上映当天，双方主创们还在S市见了一面。
巧合的是，《机动风暴》主演尼古拉斯曾经拿过一座AL影帝奖杯，恰好在工会抗议的前一年，换句话说，两人是一前一后的AL影帝。
“我早就听说过你了，顾。”尼古拉斯是个热情的演员，“我很期待看到这部《偶像之死》。”
尼古拉斯对《机动风暴》的宣传方式并不反感：“当你看过《星际觉醒》后，你就会发现，许多拯救世界的科幻电影只是小游戏罢了。”