这是一群精通各个学问的成员，什么经济学、货币学、密码学、物理学、人类学，等等……
小何是其中最好奇的一个。
他完全想不到乔翼桥下一部作品要拍什么，竟然需要这些人。
整整一年时间，他们就在开会。
而整个洗翠帮的人也渐渐把他们忘记了，都在忙着各自的事情。
他们现在已经是整个恒城都很有名的拍摄团队了，几l乎每个组出去都能独当一面。
这群人在这一年身为外援出去拍摄了四五部作品，每一部都是大导演的大制作。
而在他们的带领下，现在整个恒市的影视行业也都进入了工业化拍摄。
之前《六个面具》的时候，也有近千人的组学会了工
业化拍摄流程，正在向全国辐射。
想来这股专业化之风一定能很快在全国流行起来。
到时候也许整个系统会更加科学、完善，更……华国。
但这已经不是乔翼桥要追着去操心的了。
经过一年的秘密讨论，就在他把整个洗翠帮人的胃口吊到顶点的时候，乔翼桥他终于找小何去开会了。
小何知道，这八九不离十，就是要做下一部电影了。
他其实真的摸不透乔翼桥的心思，他觉得现在他们已经很有钱了，而且三大奖里拿到两个了，虽然没进奥斯卡，但他们真的很有钱，又做了不少投资项目，钱还在生钱，不需要再拍片子了。
他也把这些疑惑跟乔翼桥说了。
乔翼桥听后一笑：“我就是想挑战一下，看看我们行不行。”
小何知道自己的大哥就是很喜欢做各类挑战。
弄得他也隐隐有些热血沸腾了。
“下一部，我要拍科幻，还要拍咱们华国从没拍过的科幻类型，太空歌剧，”乔翼桥说着，“我要创造一个未来世界。”
小何听完，愣住了。
太空歌剧（SpaceOpera）……
确实是华国从未拍过的电影类型。
这类电影就是在星际背景中的传奇冒险故事。
它要有庞大的异星文化，还要按照天文学、宇航学的知识展开故事情节，但并不一定要严格按照，比如最经典的《星球大战》和《沙丘》就是太空歌剧题材，他们也会融入各种奇幻的设定。
而这也就是小何要问的问题了。
“虽然咱们华国没拍过太空歌剧，但好莱坞已经拍过不少大IP了，大哥，你是想改编什么作品？”
乔翼桥摇头：“不，咱们国家的科幻作品目前几l乎全部都是改编的，但这一次，我想要原创。”
“嘶……”小何不住吸气。
怪不得他和这么多人开了足足一年的会议，果真是要创造一个新的世界么？
“可好莱坞拍过那么多次太空歌剧了，”小何又问，“咱们的创新点在哪里？”
经过这么多项目，再加上也投资了这么多项目，小何已经是一位非常成
熟的大制片人了。
现在问的问题，就是所有投资方都会顾虑的问题。
“我要融合我们华国特有的一种类型，绝对有区分度，别的国家也绝对拍不出来，”乔翼桥认真看向小何，“星际武侠，听山去怎么样？”
小何：“啊？”
确实很新鲜！
而且，虽然乍一听比较离谱，但仔细一想，似乎又很合理。
武侠的本质也是冒险故事，而太空歌剧大部分也是冒险故事。既然《星球大战》里可以有原力，那么我们的太空歌剧作品，为什么不能有内力？
紧接着，乔翼桥把这一年来大家开会的重点笔记展示在了小何面前。
大到星际要塞，每一个星球的设定，以及他们擅长利用的武功类型（当然也有的国家不发展武功，而是靠科技等等），小到一些靠内力驱动的装甲、多人同步操控的飞船，等等……
每一个都有详细的设定。
“现在还不是很完善，”乔翼桥敲了敲电脑，“我们一直在啃世界观的内容，现在已经有十几l万字了，预计整套世界观的文件在三十万字左右。”
小何整个人都惊讶了。
这些确实太新鲜，太有趣了！
但他作为成熟的制片人，还是要问：“这个世界观很有意思，但要讲什么故事呢？”
乔翼桥轻轻一笑：“要讲我们的故事。”
小何：“什么？”
“我要讲一群来自底层的边缘人，通过武功，渐渐变得厉害，然后在星际造反的故事——当然，也不是真的造反，总之就是改变了很多事的故事。”乔翼桥说道，“当然，还会有各种权力更替、经济崩塌、世界毁灭、科技大进步与大退步、个人意识的觉醒，等等元素……”
小何听着，不住地点头。
这味儿L就对了。
而且，不知怎得，他很相信他的大哥能创造出这样的故事。
但他也预计到了，这必然是一个很长的故事。
“大哥，你的意思是想要拍摄系列？”小何敏锐捕捉到了重点。
乔翼桥点头：“是的，目测可能要拍个五部左右。”
“好，”小何又问，“第一部主要讲
什么？”
乔翼桥答：“第一部主要讲这群人在学校上课，但偷偷学武功的故事，顺便铺垫世界观，在结尾才打开整个星际的大世界观。”
“明白，”小何想了想，“那我去做大预算。大哥，你大胆构思，钱不是问题。”
乔翼桥也知道，于是点头：“当然。”
而乔翼桥他们还在继续开着会。
后面，他甚至请来了沈肆老师一起开会，而沈肆老师对于这个题材也非常感兴趣，当即决定加盟。
这种题材厚重又是大群像的电影最难写，幸亏沈肆老师有非常丰富的经验。
但整个世界观的搭建和剧本的创作比他们想象的还难，直到第二年年末，剧本初稿才完成，之后又经过近一年的修改，才终于成型。
当然，这成型的不止是第一部，还有第二部。
两部的剧本一起被写出来了，乔翼桥也打算一起拍摄。
很快，两部剧本被送到了各大投资方的手里。
他们几l乎很快得到了反馈——“太牛了！能拍吗？”、“我头一次看剧本看的这么入迷！熬了两天夜终于看完了！没有意见，只是，真的能拍吗？”、“很喜欢！但，能拍吗？”
所有投资方都对剧本大加赞赏。
但同时他们也提出了问题，能拍吗？
乔翼桥这次没用嘴讲，而是拿自己的钱，花了三个多月的时间完成了预拍摄。
这下，所有投资方也都没问题了，纷纷打钱。
项目名叫《穹语》，创造了华语电影的投资记录。
前两部的投资高达20亿。
乔翼桥拿到这笔钱之后，也觉得压力山大。
但已经花了三年时间在剧本和世界观的搭建上，剩下的事就看他了，他怎么也要拍好。
美术和摄像部门照例是最先崩溃的。
两部戏有超过五万个角色（四万九千多是群演），但每一个人的造型都是不同的，还要根据世界观文件搭建他们的经历、过往。
同时，还有上百个场景需要搭建。
这时候大家才意识到乔翼桥先踏实下来做三十万字的世界观是多么重要，大到一个星球，小到一个人通讯器上面的
讯息，都需要根据世界观让美术组进行设计。
最夸张的筹备阶段，光是美术组就有近千人。
但他们还是完成了任务。
第一二部几l乎全部都是棚拍的镜头，摄影组的任务量也并不小，甚至还有大量的武打和科幻机甲类的镜头，为此他们租赁了全球只有三台的泰坦设备中的两台，有了这样设备的加盟，才能把镜头效果做到极致。
至于演员，乔翼桥照例选择了洗翠帮的众人作为主角，而祁思齐、程甜甜和秦铎、秦镇等人也都有加盟。
在开拍前有六个多月的武功训练，而大家都十分投入，没有一个人掉链子。
再之后，光是拍摄阶段就持续了一年三个月。
不过这次，因为预算充足，一切就显得游刃有余。
乔翼桥充分吸取拍摄《六个面具》时的教训，不能让大家把身体熬坏了。
于是所有的岗位都是三班倒，甚至在整个园区里还能看到很罕见的场景：两位摄像在遛弯时相遇，其中一位问对方：“刚下班啊？明天排的是早班还是夜班啊？”
拍摄结束之后，钱悠很快完成粗剪，这次的时长达到了三个小时。
但乔翼桥没有再去要求缩减时间，三个小时就很好。
这些完成之后，就轮到了重头戏——特效。
他们拍摄的素材量达到了恐怖的27T，第一部的素材达到了14T，辛楠一家公司绝对吃不下这么大的体量。
但好在随着工业化流程的推进，以及辛楠这样的特效人越来越多，不少特效公司已经变得不再借素材了，更何况这次的电影是华国没有过的类型，即使他们想借也借不到。
在特效上，《穹语》第一部整整做了两年。
前半年的时间主要花费在搭建一个共享的素材平台上，这样才能让辛楠他们作为总包公司能把适合的素材分给十几l个不同的特效公司。
之后就是认真的制作了。
乔翼桥没有什么必须在哪天上映的压力，所以也没把大家逼得很紧，只是要求质量，于是大家也都很认真地完成了工作。
配乐和音效也在进行不断地调整，力图做到最好的效果。
可以说这次《穹语》的拍摄将华国的电影工业化水平推向了一个高峰，直接与好莱坞看齐。
而等到所有的内容都制作完成，乔翼桥带着主创们第一次看成片，已经是《六个面具》完成后的第七年了。
七年之中，无数娱乐媒体都在猜乔翼桥到底在干什么，是否已经江郎才尽，或者挣了足够多的钱，就不再拍片了。
而乔翼桥其实也经常怀疑自己——当一个项目做的时间够久，就会是这样，你会开始分不清自己的做的事情到底好不好。
乔翼桥就是带着这份疑虑，坐在了观影室里。
沈肆、秦铎、祁思齐、程甜甜……甚至是来帮忙看片的郑明和王逸歌也都在。
大家都认真盯着屏幕，等待《穹语》的第一次放映。
灯光关闭，放映正式开始。
一片星海出现在了荧幕之上。！

不论是第几次看自己的片子，乔翼桥都还是会紧张和激动。
《高墙倒塌时》和《六个面具》都是如此。
但这次似乎格外强烈一点。
甚至让他想起来第一次，也就是《针行者》。
乔翼桥紧攥着拳头，浑身紧绷。
直到银幕上那片星海慢慢散开，一颗蓝色的星球渐渐出现在大家眼前。
星球上各种考究的飞行器来回穿梭，镜头下摇，几株巨大的向日葵从底部入画，它们随着太阳轻轻摆动。
向日葵的茎叶都是金属质感，镜头拉进，花盘是太阳能板。
向日葵在屋顶上方，鳞次栉比的摩天大厦表面覆满各类绿色植被——整个城市都是绿色调，一个“太阳能朋克”的城市。
阳光经过各类仿生植物的过滤、阻挡，终渗透至街上。然而这光线却是淡粉色的。
故事就从这样一个星球渐渐开始。
主角是一个失意的酒鬼，他只有一点武功，甚至用不出内力，整天惶惶不可终日。没有内力的他在这个社会毫无地位。
直到一次意外，他救下了一个从小被送去打黑拳的孩子，这孩子内力奇佳，但性格似乎有所缺陷。不过主角也不甚在意，因为他要利用这个孩子参加一年一次的猎人学校选拔。
通过作弊，他成功进入了猎人学校，开始了作为猎人的学习。
所谓猎人，就是要去隔壁的燔星猎杀上面的一种生物，提取对方精气的职业。而他们在这个学校所练得功法，也都是极为针对性的。
自从人类来到这颗星球定居之后，前五六十年间都在不停的受这个星系的恒星“紫阳”的无情折磨，它极不稳定的“紫阳风暴”在雏燕上掀起无数灾害，直到他们成功在附近的星球上找到了能适应这种阳光照射的生物，并提取了对方的精气，制造除了“穹幕”——这块铁幕一般横亘在紫阳和该星球之间的巨大片状飞行器，将不那么温柔的烈阳催化成如今这种淡粉色的光线，不仅规避了无穷的灾害，更是发现从旧地带来的庄稼都能茁壮成长。
所以，猎人就是这个星球地位最高的职业。
在这个学校里，主角认真的学习着，虽然他先天条
件极差，但他肯吃苦——这时候还没人知道他为何有一定要成为猎人的执念。
而他也在这里收获了几位同样来自底层而非各大宗门的朋友，他们成立了一个小小的组织，名为“麻将帮”。
很快，他们完成了武功的学业，开始踏上了寻找精气的旅途。
但直到他们第一次上到隔壁的星球上，才猛然发现，所谓的“另一种生物”，其实长得和他们一模一样。
而那所谓的“精气提取”更是无稽之谈。
那穹幕后面的，是密密麻麻的……人。
他们可以用自己独特的功法催化紫阳，让他变得无害。
原来这个星球的人就是靠这种方式，才在这个星球上活了下去。
主角也是这时候才发现，原来他可以适应紫阳的光线，而他之所以在原本的星球上毫无内力，练功也无所出，只因为他本身就不是那个星球的人。
穹幕后面的那些人，才是他真正的同胞。
他成为猎人的执念，也是因为要去寻找自己的父母，可惜他以为一去不回的父母，实则只是这穹幕的管理者。
在经历一系列的变故之后，主角才终于苏醒，他要为了自己的族群而战。
他也深切的领会了他本身应该领会的功法，与原本星球上的功法融会贯通，有了新的境界。
当然，最终在弑父弑母之后，他和他的麻将帮成功的将所有被奴役的人解放了。
但与此同时，他们发现，这宇宙大的超乎他们的想象，还有更多的他们族群的人还被奴役着。
于是，他们鼓起勇气，朝着星空深处迈进。
画面上，又是一片星空。
片子放完，乔翼桥的内心还是久久不能平静。
这部片子可以说是要素齐全，跟随主角的视角逐渐铺开了世界观和相关设定。而且非常商业，一切都是最舒服的节奏。
更为关键的是，这部片子的视觉效果做的非常好，即使是乔翼桥一直在盯着的视效，都觉得非常好。
在这种片子里更重要的就是视效了。
而郑茂导演也给出了非常正面的评价：“片子完成度很高，故事该有的要素都有了，而且画面真的不错，尤其是最
后穹幕爆炸的一幕，让人印象非常深刻。而且，你这不仅仅是太空歌剧啊，还有反乌托邦也算是我们国家很少拍的题材了，确实很好。”
听到郑茂导演的评价，乔翼桥才算稍微安了点心。
他做《穹语》已经做的太久了，久到这部片子的世界观已经成为了他世界的一部分，不知道怎么样才能最好的传递给观众。
但现在看来，他传递的还可以。
毕竟只是第一部作品，在交待清楚信息的同时还留下了不少伏笔，比如说在最后大战的时候还有第三方给了他们阻力，对方是谁？主角的亲生父母究竟是谁，等等……
当然他们也没忘了在片尾埋下彩蛋。
更多的宇宙种族在主角们的视野里出现，每个种族都有着各自的功法，如同各大门派一样……
放映结束后，乔翼桥照例按照郑茂导演提出的意见进行了修改，然后又找到刘冲，在全国甚至全球做了很多场的试映，反馈依旧不错。
这给了乔翼桥最后的信心，决定安排上映的事。
而关于档期的选择也很简单——明年的春节档。
很多人都说，华国的档期只分为两个，春节档和其他档。
在春节，华国的电影市场有单日总票房突破15亿的纪录，而单部影片的单日票房纪录同样也在大年初一诞生，达到了10.11亿。
而且，现在距离春节还有足足半年，乔翼桥和刘冲有很长的时间可以去运营、宣传。
刘冲也按部就班地开始了大前期的宣传工作。
但他没想到，这时候突然出了一条新闻。
《乔翼桥新片投资超十亿，内部看片口碑滑铁卢》
而报道中称有人看过了乔翼桥的片子，故事悬浮、特效拉胯，当即大骂是依托答辩等等……
乔翼桥看完这个报道满脸问号。
先不说所有提前看片的人都签了保密协议，应该不会有人冒着这么大的风险去爆料，单说这内容，也是非常不靠谱。
他非常自信自己片子的特效虽然全部由国内公司制作，但已经是站在了全球最顶级的行列。
至于剧情，虽然主线剧情比较简单，但并没有什么逻辑上的问题。
况且，太空歌剧题材，尤其是第一部，主线剧情通常都是比较简单的。
《星球大战》不过是一群人去挑战银河帝国的故事，《星际迷航》的第一部讲的也只是企业号飞船对抗外星人的故事。
这种题材最为看重的应该是世界观的铺陈。
乔翼桥经过这么多次的试映，觉得在这方面，他应该做到了。
所以，他并不明白这差评到底从何而来。
而且在这么多场次中，从没有口碑“滑铁卢”的场次。
刘冲立马开始了调查。
但他查了半天，甚至动用了一些走在法律边缘的手段，都没查到发帖人的信息，因为那是一个境外的地址。
但他也能确定，这人并不是内部放映场次中的任何一个。
因为这些经常看内部放映的观众已经都是非常成熟的观众了，在7年时间里他们培养了一批又一批大学生观影，从没出现过任何问题。
那这新闻到底是谁发的？
针对性还这么强？
可还没等刘冲他们发现始作俑者，这篇负面新闻就已经造成了不小的影响。
很多人都说乔翼桥这么长时间没动作，应该是被封杀了，或者拍的片子太烂拿不出手，江郎才尽，而很多人听说投资十亿，更是质问乔翼桥是不是在洗钱，云云……
互联网上的恶意是汹涌的。
当初他们对《六个面具》和《高墙倒塌时》夸得有多少，现在骂的就有多少。
乔翼桥知道，他们热衷于造神，也热衷于将人拉下神坛。
这是每个创作者，或者说是有知名度的人，都逃不脱的命运。
而这也不能完全怪他们。
经过这么多年市场的洗礼，任凭哪个观众听到“大投资”、“科幻”、“奇幻”、“七年”等等字眼，都不会觉得这片子是好作品。
要说乔翼桥完全不在意这些评论也是假的，他还是有些难过。
但这还不是他当前面对的最重要的事情。
他等了很久的电话终于到来了。
“乔翼桥先生您好，”对方用口音很浓重的英语问道，“我是柏林电影节组委会主席穆勒，我们想邀请您参加柏林电影节的主竞赛单元，请问您愿意出席吗？”
乔翼桥淡淡一笑：“当然愿意。”
他的三大满贯，这份遗憾，终于有机会可以弥补了。！

乔翼桥带着几位主演在柏林落了地。
这并不是他第一次来到这个城市，《高墙倒塌时》和《六个面具》都曾在柏林做过展映，也收获了不俗的成绩。
但这次来他的心情是很不一样的。
他要在这片土地上证明自己。他必须证明自己。
乔翼桥不是一个很爱精神内耗的人，但在之前的作品之中，他不焦虑的主要原因是没时间焦虑，每一个项目的每一次拍摄，时间都太紧了。
可《穹语》有七年时间，足够他把每个问题都想了个遍。
而最终只剩一个问题萦绕在他的心头了。
这片子到底好不好看？
他很需要这次柏林电影节的竞赛让他对这件事有个答案。
他潜在的观众们，也很需要这份答案。
但穆勒主席似乎偏偏在和他开玩笑。
《穹语》被选为了闭幕影片，在所有影片的最后一个播放，也就是说，乔翼桥还要等半个月的时间，才能看到他的影片放映。
于是，他只能带着有些焦虑的心情，“享受”这场电影节了。
柏林电影节和威尼斯电影节、戛纳电影节其实大同小异，都是有各个单元的放映，各种买片会，等等……
乔翼桥没怎么参加别的活动，就专注看片了。
而他也发现，柏林电影节果然是一个最注重意识形态的电影节，所选的影片几乎多或多或少的和政治相关。
他平均一天会看3-5部片子。
短短一周就看了三十多部，而且照例每一部都写了观后感，不然，他总觉得没收获到什么。
这天，他照例在影院旁边的咖啡厅写观后感，但忽然听到了很吵闹的声音。
是K语。
乔翼桥朝旁边看去，只见在不远处，一群亚洲面孔把三四张桌子拼在了一起，高声叫喊着什么。
他不懂K语，所以只是皱了皱眉，而旁边也有不少来自各个国家的人，示意他们小点声音。
但他们并不管。
在第三次被打断思路之后，乔翼桥终于忍无可忍，决定上前去教训他们一下。
可还没走上去，他忽然
发现这群人里，似乎有一个熟悉的面孔。
朴钟裕。
要不是乔翼桥的记忆力过分优秀，很可能已经不记得这个人了。
他就是曾经剽窃华国文化，试图拍恐怖片的K国新晋导演。
当然，七年过去了，他也不算是新晋导演了。
他之后又拍了几部片子，都是重视效的电影，质量不好不坏，票房倒是都挺不错的。
因为他和乔翼桥走的路线相似，所以乔翼桥对他也多有关注。
但他竟然也来柏林了？这事乔翼桥倒没太注意。
而乔翼桥起身之后，朴钟裕也看到了他。
朴钟裕显然也认出了乔翼桥，他咧嘴一笑，用十分蹩脚的英文说道：“哈喽啊，乔大导演。”
乔翼桥听出了对方语气中的挑衅。
他知道这人要说一些垃圾话了。
在众目睽睽之下，他丢下一句“你的英文好差，我听不懂你的话”，就转身离开了。
只留下朴钟裕和他的伙伴们留在原地，大眼瞪小眼。
想了一肚子垃圾话的他一句都没说出去，好气。
而乔翼桥回到酒店之后也没闲着。
他知道朴钟裕恐怕是干了点事儿的，于是就让小何出去打听了一圈。
很快，小何得到了答案。
“大哥，你知道吗，那个朴子今年也有一部片子进了主竞赛，”小何说道，“是一部奇幻作品。”
“是吗？”乔翼桥重新翻看宣传册，上面有公告的所有入围作品的名单，“我怎么没看到他的名字啊？”
小何给乔翼桥一指：“是这个，朴子用的是他的英文名，所以看不出来，但你看参赛地区写的是K国。”
乔翼桥一看，还真是。
有一部来自K国的作品叫《王的旅程》，署名是“Kimi”，乔翼桥当时看到还以为是哪个K国的独立导演，没想到是改头换面的朴钟裕。
“这片子说是奇幻史诗，你猜猜是哪投资的？”小何又问。
乔翼桥想了想：“环球？”
“没错！”小何点头，“就是他们！”
这样乔翼桥就不奇怪了。
之前环球投资的，被乔翼桥拒绝，但王逸歌执导的那部电影在五年前上映了。
口碑虽然没有彻底崩盘，但票房血亏。
亏到连乔翼桥看到都觉得浑身难受的地步。
之后环球就没再和华国导演有过任何合作，也憋了好几年没有什么大动静。
看来这次是把宝压在了K国导演身上。
但乔翼桥怎么也没想到会是朴钟裕。
毕竟……在乔翼桥心里，觉得朴钟裕也顶多就是个二流导演，成绩和技巧都远不如王逸歌。
也不知道是经过什么样的曲曲折折，最终才选择了他。
“大哥，你知道他们这次来柏林的公关费是多少吗？”小何又问。
“多少？”这个乔翼桥完全猜不出来。
每个电影在电影节期间都要支出一大笔公关费用。
大部分是用来投广告，但比如像乔翼桥这样的导演作品，本身就自带热度，基本上不需要广告了。
而另一部分，就是去打点各路评委。
这部分价格当然是不透明的，但很多片方都会故意放出一些关于价格的消息，用来劝退别的片方。
不过柏林电影节的评奖还是比较科学的，不止有评委来参与投票，还有六位获得过金熊奖的导演一起参评。
而评委也都来自于中央柏林电影委员会，人数众多而且相对来说比较保守、严格，是很难被公关费用打动的。
比如乔翼桥他们，就只是给评委们送了最基本的礼盒，包括一些伴手礼和电影的制作周边、花絮等等，以及一些衍生品，没花多少钱，还没乔翼桥他们的住宿费用多。
大多数片方也都是这样做的。
所以乔翼桥也很好奇《王的旅途》到底花了多少。
而小何伸出了一根手指：“1000万！欧元！”
乔翼桥吓了一跳：“啊？真的吗？”
“应该是，”小何点头，“不过是他们自己放出来的消息，但我觉得应该差不多，他们真的宴请了好多好多评委……之前在咖啡厅，他们庆祝的就是请到了奥拉夫一起吃饭。”
奥拉夫是一个很有名的欧洲导演，刚拿下金熊奖，是今年的大评委之
这人的性格出了名的不好惹，能请到他吃饭，也就是他愿意为《王的旅途》背书了，分量不言而喻。