她首先回家找了父母，说出自己的想法。
父母相视一眼，点头笑了，反而跟她道歉：“你去追求自己的梦想吧，别因为我们放弃。”
这些天爱丽儿的表现他们看在眼里，心痛不已，反复想了想，决定即使放弃在伯爵家的工作，也要支持女儿的梦想。
人的年轻时候如果太受挫折与否定，难免熄灭理想，暗淡一生。
爱丽儿眼中含泪，咬着下嘴唇微微颤抖。她也知道是不切实际的梦想，但是……她还是想追求。
这一次的洗练让她忘记了穿着水晶鞋被夸捧的时光。她回想起，自己那时的自信其实是水晶鞋带来的，她没有真正地克服自己的缺陷和心理障碍。
从现在开始才是她自己的舞！
布鞋没有动静，但她已经没有了心结。
第三天厚大王子举办大型宴会，望全国擅长舞蹈的女性都能到来。
实际上，国民都知道，大王子可能准备选择王妃了。
这天伯爵夫人给女儿盛装打扮，叫来最华丽的车队送她们进宫。
皇宫离她们家很远，而爱丽儿只能自己想办法过去。
小动物们都来一路帮忙，接力赛般载着她，最后一程麋鹿来了。
爱丽儿恍若早有所料，笑容前所未有的灿烂，那双蓝眼睛倒映着夜空的星海，璀璨夺目。
麋鹿笑了笑，只让她坐上来，抓好他的角别乱动。
他们跑过夜里的山地、稻田、原野，画面只是单纯的美丽，没有所谓炫技般的绚烂特效。
经常去看动画电影的人或许总会看到技术力相当牛的炫彩画面，尤其近年特别之多，制作组总是喜欢展现技术力，即使剧情可能不需要，也要编出可以展现技术力的剧情。
而《星舞》，它仿佛返璞归真，比起技术，更要故事、情绪、审美、意境。
麋鹿将爱丽儿送到城门，爱丽儿刚一下来，就见麋鹿隐入了黑暗。她深深地望着那片黑暗，然后缓缓转头，眼里已经只剩决心。
她一身布衣走进了宴会，开始士兵还想拦住她，大王子却说，这是所有人都可以参加的宴会，不限贵族或者平民。
爱丽儿朝大王子点头表示感激，在众多质疑的视线下，毅然迈进了舞池。
天上星辰灿烂，人间载歌载舞，好不热闹。
开始，没人想做她的舞伴。
她便静静地站在一边，观察着众人的舞步，她自信凛然的模样让一些人感到了好奇，一次她瞧见有位男性暂时没了舞伴，便积极前往邀请共舞。
她的自信仿佛带着某种感染性的精神力量，那位男性注视着她的眼睛，恍然接受了她的邀请。
一场舞开始了。
开始无人关注，转眼万众瞩目。
伯爵家的女儿们看呆了，不理解爱丽儿怎么突然会跳舞了。
她完美的舞步震惊了在场的贵族。
那位男性反而因为跟不上她拉跨了她的舞。
众人的眼神变了。
这场宴会随着发生了变化。
越来越多男性邀请她共舞，她反而成了挑选别人的人。
她无论舞伴是谁，都全心全意地投入其中，甚至享受起了舞蹈。
很不可思议，此前舞蹈对她来说可能只是实现梦想的手段，但此刻，沉浸其中之后，一种前所未有的快乐在心头雀跃欢呼。
她想起了那场森林舞会，想起了与精灵们的斗舞，那欢笑的日子历历在目，而她因为满脑子的改变命运忽视了周围。
其实她最应该感谢的是精灵们呀。
是他们的陪伴，让自己度过了孤独与艰难的日子。而自己失意的时候居然有时还无视了他们。
爱丽儿眸中含泪，眼神又变了变，变得更坚定。
也更具魅力。
人们本来震惊于她的精彩舞技。而接下来发生的事情更为震惊。
她的布鞋忽然变成了水晶鞋，连带着她的布衣也变成了华丽的礼服。
在场的人瞪大眼睛，忽然有人大叫，喊出她就是之前的那位梦幻舞女。
全员面色惊变，伯爵女儿们愣住了。
大王子愣了一秒，随即微笑。
故事的最终，大王子向爱丽儿求婚了，多么的童话。
但人们并不知道求婚的结果，坊间传闻着各种说法。
次日晚上，爱丽儿在星光的照明下前往森林，可怎么也寻不到精灵们的森林宴会，就在她准备留在森林休息时，他们从土里冒出了头儿。
“夜晚睡在森林很危险！”
她笑了笑。
后来又是一场盛宴。
毫无疑问，这是童话，充满着想象与美好。
最后的最后，故事以一场星空下的完美华尔兹结束，是一部没有任何瑕疵的圆满合家欢。
小朋友看完开开心心。
成人看完宛若做了一场梦。
没有意外的圆满。
单纯赞扬着人类追求梦想的朴素与坚持。
没有出其不意、没有解构、没有社会热点的话题、没有复杂的人物形象、没有复杂的戏剧结构、没有最新的哲学观念。
仅是展现了一场古典的童话。
却纯粹的，让人流连忘返。
鉴定官等人看完才知道已经过了一个半小时。
这是一场视觉的盛宴。
这是一场纯粹的童话。
明明故事如此的熟悉，好似无处不在，他们却像久别重逢，心中震撼、感慨、怀念。
有人抬手一摸眼角，竟发现自己不知不觉间流下了眼泪。
那么这场童话的合家欢，能打得过其他作品？
众人思考着。而当天晚上，五部作品的票房竞争让人惊心动魄！
作者有话说：

“说是童话是真的吗？”
网友回应：“是童话合家欢！天啊，我第一次看到这么震撼的合家欢！视效太牛了！”
“嘤嘤嘤老夫的少女心！”
“教练！我也想学华尔兹！”
“楼上的不会是水军吧, 还少女心, 醒醒吧你已经四十岁了啊大叔。”
“闭嘴！大叔就不能有少女心吗！”
类似这种讨论遍布全网, 第一波出来的人冲上了热搜。
整座A区都知道了舟黎这次导了一个动画片，而且还是童话！
什么战术后仰。跟《丫鬟》的风格一下跨得也太大了, 根本不像一个人导的啊！
《丫鬟》给他们带来多大的精神冲击, 《星舞》就让他们有多不可思议。
现实与童话，天秤不相及的两端啊，这是怎么切换过去的？
网友大呼震惊，看过的没看过的都混在一起抱团欢呼。
“这是一场华丽的梦！救命, 我想起了我幼儿园的初恋, 她也很会跳舞，救命，我要哭了！”
里面还有一波这种声音。
某家长说：“看完《星舞》，我的女儿问我怎么学华尔兹, 求问网友该怎么办？”
“哈哈哈, 我家小子想学踢踏舞，说最帅！”
“巧了, 我家想学locking，敢问这是街舞的一种吗？说实话确实看起来有点酷。”
“嘿嘿, 我的本命是芭蕾！太优雅了, 有生之年见到真·天鹅跳芭蕾舞，我满足了！”
网友闹腾起来了, 《星舞》传达出来的快乐能量极具感染力, 真正代入其中的人无不跟着雀跃。
仿佛自己也跳了一场场的舞。
啊, 舞蹈真的好啊，我也好想练舞……
有人说，《星舞》里面结合了歌剧、舞台剧等多种形式，在表演上，就是单个拎出来都值得一通分析，这种大胆的融合真的产生了不错的化学变化。
他进一步指出，其实舟导每次都是如此，总是大胆地融合多种表现形式，《丫鬟》的摄影就很有平面艺术的调性，对于构图极度讲究。
“没人说这次的3D效果吗？我说真的，舟导真的没加什么黑科技？”
“有有有！可惜没能戴眼镜出来，朋友们我敢说，舟导说不定搞出来什么专利技术！”
这下技术区的博主跳了出去，什么黑科技，真的假的。
“不是，你们认真的吗？为了拍一部电影发明一项专利？天啊噜我要晕了，舟导你到底是什么神人啊！”
技术区博主灯泡人说：“你们等着，我再去刷几遍，一定把黑科技给大伙分析出来，舟导啊舟导，有好东西不宣传给大伙，太不厚道了！”
“不是吧，你难道要带工具去电影院研究吗。”
“嘿嘿，不就包个场的事吗，妥！”
路人家长来了：“哈哈哈快别说了，我女儿看到海报指定要我陪她去看。网友们，这片成人看也值得吗？”
“当然值得，我看了蛮轻松的，整体感觉很快乐，话说回来我全程都在笑，哈哈那个麋鹿的踢踏舞真的值得一看，不知道是谁想出来的，就很……哈哈哈。”
讨论的气氛非常愉快。
《星舞》圈了一大波家长粉，还有动画圈的粉。他们或许对故事不感兴趣，但对“动画”很敢兴趣，部分女孩子也挺感兴趣的。
现实生活可能难免有点灰暗，真得看一些美好的东西放松一下。难道还不能让人做梦了嘛！
另外，她们也很好奇童话电影。
总觉得……已经很久没有看了，也算是重温经典吧哈哈。
常红归等人看完出来，在餐厅久久沉默着，不知道该从哪里开始说。那是货真价实的童话，他们出来之后脑子里一直飘荡着这句话。
黄慧：“我真没想到……舟导每次都会做出我预料不到的事情。”
常红归：“我看了都震撼，这种是不是也可以说是美学教育？如果我有女儿，我要从小培养她的审美的话，肯定得带她来看舟导的片。”
少儿美学教育是新概念，虽然有点鸡肋，但针对有天赋的孩子，还真能提前开发天赋。
主要是，A区“美”的东西太少了，这个“美”不是说自然景观，而是“美”的作品。看看一些动画片，色彩和光影只能用灾难来形容，大家只是想快点涂上色，并不考虑为什么得是这样的色，光影、构图等等更不用说了，一看就是很平，几乎没有层次感。
当然你可以说这也是无奈，上色师一个月才多少的工资，难道你要逼他们每个作品都要追求艺术吗？他们能赶完工就算成功……
总之，这个市场环境下，大多数的文娱作品几乎跟“美”无关，看多了呢，难免影响审美力。
审美力该如何培养？自然就是要看美的作品了，知道什么是美，是走进美的第一步嘛。
常红归以前也是重视过视觉的导演，所以很能理解舟黎在这方面的讲究。
真的，一旦你的审美提高到一定程度，你就很难接受太粗制滥造的作品，恨不得自己上手给他们改好。这已经是强迫症了！
蓝从心：“他太会拍了，说拍童话就拍童话，不整什么幺蛾子，这是我最佩服他的，有时候真感觉他无所不能。”
黄慧：“视觉太好了，A区这几年的3D太敷衍，就没想过服务观众，加了等于没加，纯纯浪费钱，所以舟导这技术一来，直接就是降维打击。看完《星舞》，我想起了第一次看3D电影的感觉，世界观都在颤抖。”
常红归：“他打造了一座梦幻的国度，送给了我们一场梦。我那时候还真怕他因为技术力太高炫技起来，但果然还是他，前面的繁华到后面的质朴，返璞归真，对比起来真有意境啊。”
距离他们上次看童话，可能最短也要二十多年了，真的没想到，舟导说拍儿童题材就拍儿童题材，切题得过于可怕，什么都要做到极致。
当时他们跟唐安还给了很多台阶，尽量拓展了儿童题材，万万没想到，舟导居然给出了这么一幅答卷，吓得他们不轻。
从童话来说，《星舞》的故事很简单，只要稍微懂事一点就能看得懂，是典型的灰姑娘类型，充满了幻想元素，特别是“舞蹈”的加入，让整个故事耳目一新。
舞蹈题材本身也是电影题材比较少涉及的，舞者之类的身份他们印象中好像A区只有十多部作品拍过。
这类职业相关的题材很容易就拍得敷衍，靠镜头掩饰动作的等等问题之类的，真人电影还得演员对舞蹈的门类有所了解，不然根本演不出专业舞者的气质。一方面还要涉及舞蹈设计、动作设计，分镜设计，拍起来十分困难。
而《星舞》，它厉害之处就在于它的舞蹈部分无可挑剔，并不是随便制作的，而是真的找了世界顶级的舞者进行动作捕捉，然后完整地还原了一套套舞蹈动作，且它的编舞也不是拿来就用的，你仔细去看，爱丽儿的舞蹈动作从开始到最后的变化，不仅舞蹈功力提高了，编舞动作也随之变了。细节之中，全是用心。
编舞的智慧令人拍案叫绝。
制作组在镜头上的用心也让人害怕，每个镜头都经得起推敲。
“舞台”的镜头是有讲究的，这点追过偶像舞台的人应该很有共同体会，有时镜头一拉跨，舞台就割裂了。黄月清应该没有设计过舞台的镜头，没想到也这么上手，真的是全能型天才啊。
他们看完就是难以置信，舟导怎么在两个月左右的时间内呈现如此高的技术力？
这真的很可怕，他们敢说，制作组内部可能还为此开发了新技术，不然如何解释他们的效率和完成度？
类人猿等人的质疑不无道理，这个质量的动画通常来说，至少要一年多时间吧？
当然，幕后名单出来之后，质疑的声音一阵阵平息。
路人都瞪大了眼睛。
有人一个个发了照片到大眼睛书上面，热搜#《星舞》的幕后震惊A区，甚至是世界。
全球范围内，排位前十的动画工作室居然都参与了制作。
“这……这是什么梦幻联动啊！”
要知道，这些工作室可是竞争对手啊，以前没少互撕过的，他们居然联手加入了舟导的制作组……
什么是童话，这才是童话吧！
其他的不说，动作师的数量也叫人震惊。怕不是把全球范围内的专业动作师都抓去合作了吧！
动画师和动作师的说法有点不一样，动作师会更强调“动作”方面，工作内容用他们的话就是K帧，给到一个3D模型，他们会通过控制模型骨骼摆pose，比如第一帧摆个人物坐着的pose，后面几帧逐步摆动作的pose，保存下来，播放动画，就是大概的一个动作的数据，这种做法也叫pose-to-pose。
当然动作设计并不只有这种做法，还有更吃观察与天赋的，近年动捕也在逐步发展，动作师可以通过动作捕捉的数据进行调整加工，更好的完成作品。
而这听起来好像动捕已经承包了动画的工作，实则不然，且不说修帧仍是需要的。其次，不是所有需要的动作都是人类的动作，像动物或者更离奇的生物，你不可能从人类采取出适合它们的动作，骨骼不一样，套上去一切都会乱套的。
而《星舞》你可以看见，一帮动物都在斗舞，你要给这么多动物量身设计舞蹈，想象一下这其中难度。
因此，业内人士看到幕后名单，还真不知道该说什么了，这可是一帮世界级的制作团队，梦幻联手制作出来的童话，这……这还怎么挑毛病啊。
他们倒是想挑吧，也得看对面的咖位，你才是个初级动作师，居然要批评人家大师？
这……人还是要有点自知之明。
类人猿等人都懵了，他们也抢到了首场的票准备看完开喷，结果这还怎么喷，你要喷他们的题材老旧吗？可古典童话不就这样吗？要喷他们不够创新？可人家甚至开发了新技术！要喷他们拍儿童片没有思想性？可人家都说了是要拍儿童题材，你什么毛病非要在童话里找真实感？甚至还要找哲学思想？
糟糕了，这……还有什么角度可喷啊！
这帮人顿住了。眼看一波好评出来，他们心里慌的很，再不找点黑点，《星舞》的口碑就要飞了！再让舟黎拿冠军那还得了！
他们前面准备的黑稿不能用了，只能绞尽脑汁思考新角度。
极度紧张之中，类人猿像脑抽了一样，发掘到了一个喷点。
他趾高气昂地说：“动画片不是只有小朋友能看的，《星舞》全是拍给小朋友看的刻板印象，不利于我们动画一行的发展啊！得了，现在刻板印象又加重了，我们还怎么发展动画啊！”
这个角度真不是正常人能想的，他发出来的时候网民都愣了愣，知道这类人猿脑抽，可不知道他这么脑抽！
动画片之所以大部分是小朋友看的，是因为小朋友天然喜欢动画片更胜于真人片！给小朋友拍好看的动画片，居然还能上价值上思想！连行业兴亡都上来了！
本来只是和平讨论着电影内容的各大圈层都炸了。话题开始扩散到整个动画行业。
类人猿的言论起到了微妙的“虐粉”效果，本来热度只是在缓缓上涨，他这一下场直接爆了，且爆得异常可怕。
动画区博主怒道：支持也是支持质量好的动画，你类人猿那玩意一帧近景都能崩坏几个人物好意思喷人？搞笑！
漫画区博主：拓展题材是整个行业的责任吧，你们怎么爱拓展怎么不去拓展，非要绑架别人是吧！
了解类人猿的人更是笑了：呵呵，童话故事不让拍，难道必须得拍你那逻辑不通的奇葩黑深残狗屎脚本？逆天。
舆论场的激烈超乎想象，简直一发不可收拾。
本来对《星舞》持保留态度的大up也跳出来了，全网都在怼类人猿。
“攻击什么不行非要攻击题材，现在是矫枉过正，连童话故事都要上升行业了是吗。”
“呵呵，老子就要看《星舞》！谁还没有少女心啊！”
类人猿还没遇见过如此的恐怖阵势，甚至连他的粉丝都背刺他，说这么喷未免太离谱了，您为什么不睁开眼睛看看自己的作品呢？那能看吗？大家粉你只是因为你活多，整烂活？滚吧！
网友乐了，转头提名类人猿上鬼畜区，嘲笑形象设计是吧，咱给他送个形象！
类人猿感到大难临头，这些人是怎么回事，难道是喝了那舟黎的迷魂汤？看他的电影会被洗脑？
好可怕！好变态！
相比动画圈的腥风血雨，其他区安静多了，最有意思的是音乐区、娱乐区。
《星舞》里面的众多创意激发了他们的二创想法，文翠玉这次的编曲也相当叫人惊艳，她没有跟上次一样，写得比较复杂，而是采用了较为简单的旋律，很好听，很能洗脑，同时很容易学。
主题曲《星空下的舞者》他们调侃这是儿歌，但是可别小看儿歌啊！
小朋友爱听，小朋友爱唱，你知道要达到这种成就有多艰难吗！
话说文翠玉的老粉都没想到她会写儿歌，这真的是不写不知道，一写惊天下，虽然才是第一天，但他们真的能预感到这首儿歌的广泛流传，怕不是又是一个经典的诞生！
《星舞者》！儿歌才是真神！
另一方面。
“尊重孩子天性的作品啊。”说来简单，可做起来可难咯。一些老动画艺术家也出来了。
他们都曾是各大经典作品的作者，现在动画圈闹得沸沸扬扬，他们之中也有人出来讨论了。
“想当年我们作画，总是想着小朋友开不开心，艺术性反而是其次。”
“《星舞》是好作品。追求梦想，有时候明明是很简单的主题，我们却写不好故事，原因是什么呢？可能是意识吧，总想推陈出新，总想与众不同，结果忘了最本质的东西。《星舞》很纯粹，有时候我们就是需要一点纯粹的作品。”
“自由创作自由表达，百家争鸣百花齐放，才是文艺的世界啊。”
这些人作为上一代经典的作者，对这方面已经看淡了，但事关行业的未来，他们觉得还是有必要出来聊聊。
“不过多吵吵也好，讨论度越高，大家越关注动画。”
“观众的压力大了，工作室可能就不敢敷衍了，有利于行业的进步。”
“哈哈，他们还是会敷衍吧，你看那个类人猿不是脸还这么大吗？任重道远咧。”
老前辈们都聊起来了。小辈们围观起来，一愣一愣的，虽然听不懂，但是觉得很有道理！
鉴定官等人看出来也开始发力了，什么类人猿，既然都打到面前了，还不把他们打回去。
来，现在是战争时刻！
票房风云变化，人们大概知道这次将会是什么谁与谁的冠军角逐了。
《围城之战》以及《星舞》，冠军只有可能在他们之中！
消息传到三巨头耳里，人们的面色很可怕，当中要数峰华传媒最可怕。
总裁办公室内，夏拉呵呵笑。黑色的高定长裙衬得她极为阴冷，仿若站立起来的蛇蝎。
白吉安到达公司门口，抬眼望着高空。路上他看了《星舞》的网上口碑，眼神很沉，表情几乎没有变化。
现在正是两个电影的票房角逐。峰华传媒的营销势头很猛，几乎动用了全公司的资源，而《围城之战》对得起它的质量，确实获得了不少路人观众。
最近几年A区战争片的市场比较好，近年出了好几个大火的作品，占据了票房前十之三，很多观众的口味都被培养起来了。
受众也相对广。
某种意义上，《围城之战》绝对是天时地利人和的作品，放到年度前十的电影里都没有太大争议。
只是，对手是舟黎。
这个男人身上时常有奇迹围绕。
白吉安面色变了变，现在傍晚了，他又想了想，忽地自嘲一笑。
媒体对白吉安的事情报道不多，他自己也从未透露过。
十几年前他的父母相续自杀，原因是财阀的违规裁员。
他的父母是比较传统的人，内敛、温驯，遇到矛盾时常一笑而过，不跟别人争太多。
那时候他们的压力太大了。裁员加上贷款负债，也不知道他们都在想什么，居然企图自杀骗取保险费。
而结果是失败，佯作意外死被揭露是自杀，上了一时的大新闻。
那个时代太昏暗，一想起来，就会莫名窒息，像被一股怪力勒住脖颈，挣扎、翻滚、呐喊，挣脱不了，谁也不会来救你。
白吉安后来考进大学，想尽办法出人头地，其实爬的位置也挺高了，但能接触的最高级别人物，也就是峰世美、孟希华这种人。
财阀，他连半个影都没看见。
据说是学聪明了，隐藏起来了，用更隐秘的手段控制着全球经济。
就算想见到他们，也找不到方法。
白吉安没想到，现在会有一个这么好的机会，让他亲身接触到财阀成员。
他对他们很好奇。
非常非常好奇。
白吉安推门，缓缓走进了办公室。
夏拉扫了他一眼，直说：“你怎么看上去要输了。”
白吉安不现情绪，回答：“市场千变万化，我们从来无法笃定哪个作品就一定能赢得票房冠军。”
夏拉笑了：“战争凭什么输给童话？”
战争凭什么赢童话。
白吉安心里闪过这个想法，眼眸一暗，继续回答：“无论什么题材、什么主题、什么思想，最终都要看观众买不买帐。”
夏拉面色阴冷：“我见A区人都是一群蠢货，你连蠢货的喜好都讨不好？”
白吉安神色微敛，对面的傲慢与偏见宛若实质，直接刺激着他的神经。
这就是财阀成员，在他们眼里，人不是人，是听话的奴才。
他说：“夏拉女士，今天还只是第一天，一切还说不准，也许大家想看《星舞》只是图个新鲜，多少人会为童话二刷呢？”
夏拉：“你说的倒是有一丝道理，但是，你确定你能赢么。”
白吉安：“总会赢的。”夏拉又是呵呵笑。
“输了，你知道下场。”
当夜剧组宿舍。
演员黄小依作为爱丽儿的表情演员出名了。
大家都为小依高兴，今天的庆功宴隆重表扬了小依。
小依是内向，但心思很机灵。
当时看一眼那兔子就知道有问题，暗中告诉了周礼兔子的问题。
当然，即使小依不说，这种程度的手段周礼也看得出来。
不如说，太儿科了。
甚至都不是最新科技，他就算想放水都难。
另一方面，本来演员组演过《丫鬟》，多少有点走不出来，但接手了《星舞》之后，他们的心情逐渐走出来了。
《星舞》的制作过程治愈了不少人。现在，他们也基本恢复了，果然还是得用故事治愈故事啊。
林群：“不知道《星舞》的最终票房会是多少。”
芳岁好：“我希望能赢，不过《围城之战》也确实好。白导难得认真了。”
古典童话类型的电影在A区是极少见的，他们预测不了票房，而首映大多是关注他们的老熟人，无法作为数据参考。
不过，他们倒是有自信。
这是一部值得小朋友一看的电影。
成人的话，要看情况，不好预测。
这时，有人道：“白导我印象中他人挺好的吧，这次怎么会为财阀效力。”
这点很多人都挺关心，因为白导这个人该摆烂的时候还是会摆烂的，为人还蛮随和的，道德底线也蛮灵活。
认识白吉安的人都不太明白他这次为什么这么认真。
林群猜测：“难道是迫于压力，不得不这样？”
胡问：“自保是一方面，我感觉他也有自己的想法。”
金玉儿灵机一动：“他不会是单纯烧财阀的钱吧？”
芳岁好通过老友的信息网知道了不少内幕。
“你那么一说，那倒是，听说他在剧组挥金如土，买了很多根本用不上的东西，不符合他以往的风格，他以前就算投资多，也不至于这么浪费。”
确实，石油公主这么有钱，不用白不用。换我啊，还不得砸她个破产！
仰光夫妇：“你们有没有发现一件事？”